正是法国与美国这种承上启下的，扯不清理还乱的关系，当美国人在追索文化根源的时候并不是一味的强调盎格鲁撒克逊人，事实上，移民美国最多的种族是日耳曼人而不是盎格鲁撒克逊人，只不过日耳曼人在俾斯麦强力统一称为德意志之前，压根就没有一个完整的强大国家而已，再加上英语与德语之间的本身就非常相近，说是方言的差别也不为过，加上最早移民到北美大陆族群里，盎格鲁撒克逊人的文化程度普遍比日耳曼人高，不仅是高，而且高多了。
不要以为德国的教育一直都很厉害，其实，在二百年前，日耳曼人的教育并不比当时的华夏好多少，在有些方面甚至还不如。当时的欧洲四分五裂，仅仅在普鲁士的区域里，罗马帝国遗留下来大大小小的公国就有200多个，到俾斯麦东征西讨的要把这里的日耳曼人统一起来之前，这里还有36个各类型的公国。
哈布斯堡王朝大约是在元代时期推翻了神圣罗马帝国，其实，能够推翻罗马帝国也是借助于当时成吉思汗的子孙当时的西征，极大的削弱了罗马帝国的国力和军力，使当时东欧基本上成为钦察汗国的属地，这个钦察汗国也叫金帐汗国，而在西边的哈布斯堡家族趁机起事，至此，罗马帝国彻底从历史上被抹掉了。
在18世纪的欧洲，社会等级森严，绝大多数民众都是文盲。而在英伦三岛上，教育水平普遍要比欧洲高多了，这也是英国率先进行了资产阶级革命和工业革命的原因。直到18世纪末，俾斯麦统一普鲁士，建立了崭新的德意志后，德国的教育才大踏步的普及，俾斯麦当时立法，对不送子女受教育的家庭，轻则罚款，重则要去服劳役。也正是在俾斯麦当政的这段时间里，德意志的意识形态是开放性的，各种新的思潮和新的想法产生，按理说，这些东西应该在法国出现。事实上，当时在法国也是一样，尤其是推翻了波拿巴王朝后，当时的各种思维也是很昌盛的，甚至可以说，当时整个欧洲的思潮都很活跃，最后传到了俄罗斯。
托马斯之所以重视杜美的那本日记，也就是源于法国在意识形态上对后来的美国影响，美国，实际上是一群盎格鲁撒克逊人移民后，接受法国大革命思想的产物，可以说，在资本运作上接受和继承了英国，可是在国民体制上继承的是法国，非常有意思的是，宗教上，美国、英国和德国都是新教国家，而法国则是以天主教为主。所以说，论起历史来，欧洲那边着实很乱，而白人现如今的价值观和对私**力的崇拜却是源于法国，美国林肯后来弄的那个啥子宣言，其实都是法国大革命喊出来各种口号的翻版，那种东西在英国是不可能出现的。
杜美是第三共和国的**，又是被刺于任上，研究杜美的历史学家可是不少，因此，刘道源偶尔找到的日记还是有价值的，是西方史学家和一些机构求之不得的东西，从这一点上来说，托马斯还是有竞拍任务的。问题是，托马斯也不是一家独大，在法国，同样有学者和博物馆想要那本日记，想把杜美晚年的拼图拼全。
按照方丹的策划，此次拍卖会重点要推出石大庆送拍的红珊瑚摆件和红蓝宝石饰品，这几样东西刚到，方丹就送到专业鉴定机构去鉴定了，得出准确结论。
首先，红珊瑚摆件用的原料是距今至少有千年的出海物，是地地道道的地中海红珊瑚，这就意味着这个红珊瑚摆件不仅是件当代的艺术品，同时还是欧洲的一个有着久远历史价值的“古董”。一些专家推测，不排除这个红珊瑚在历史上经历了长途的贩运，最后因为海难沉入大海，最后被一些人在打捞沉船的时候出水，而这种打捞沉船未必就是当代的淘海人，很有可能是近代的，不排除这个沉船本身就沉没在有珊瑚虫生长的地方，一些下海挖珊瑚的人顺手带出水面。
那么为什么这个红珊瑚会流落到地摊上呢？专家是这样解释的：由于泡在海底时间很长，珊瑚表面占满了附着物，这从石大庆提供的购买时的照片和视频中就可以清楚的看到。而在百十年前，如何去除那些附着物的方法还没有诞生，一些人就认为那个材料不好加工了，完全靠磨削去除不现实，主要是珊瑚丛的本身形态根本就不可能做到，而其暴露出来的珊瑚芯又色泽美丽，使持有者扔舍不得，做，又没法子做，就存放在那里若干年。随着时光变迁，这东西最后还是被抛弃了，甚至有可能再次被抛进大海，因为珊瑚上又多次入水的痕迹。
专家的分析还是叫人信服的，石大庆当时拍照和拍视频的重要原因其实是他看不准，打算让李凡帮忙看。石大庆哪里懂得看那些东西？结果，李凡一眼就看出来是少见的红珊瑚，不过那个时候并没有确定红珊瑚的品质，等到后来，石大庆掰了一个小角带给李凡检测的时候，欧洲那些鉴定机构做的事情人家李凡在几年前就做了，他当然明白这红珊瑚的来历了，这次拿出来其实也是刺激刺激老外。
让老外更不可思议的是那两个红蓝宝石做的饰品，简直是完全超出了他们的想象。那串红宝石头饰是西方难得一见的“鸽血红”，而项链又是用净度最顶级的亮蓝宝石制作的，吊坠却是一块硬币大小的极品翠绿翡翠，亮蓝是蓝宝石中等级最高的，而净度是个啥意思？大多数的蓝宝石由于内部结晶部分含有杂质，严重的基本上不透光了，这就像是翡翠里说的水，最高的等级就是玻璃种。
想想看，一块石头，透明的像玻璃，这纯净度该有多高？红蓝宝石也是一样，除了颜色要正之外，就是纯净度的高低了。尤其是那个红宝石的头饰，石大庆用艳红的金丝玉做了前额那里的最大一块后，整个就是反衬出红宝石的洁净度。
在珠宝界里，洋人用各种缩写的拉丁字母来表示颜色和净度，而我们华人则是用“种”和“水头”来描述，颜色的不同代表着不同的种，透明度的好坏则用水头来形容。虽然没有西方人标注的那么一目了然，可也反应了各种衡量标准的灵活性。实际上，西方人热衷的钻石和红蓝宝石等，与华人喜欢的美玉等都是矿石，只不过西方人喜欢那种透明的，体量轻飘的，还得有棱有角的。而华人喜欢厚重、圆润和与佩戴者之间进行各种互动，讲究人玉合一的境界。
石头能与人进行互动？别说，还真能。玉石主要是由软玉和硬玉组成，软玉其实就是一些硅酸盐混合一些其他非金属化合物生成，而硬玉其实也是由硅酸盐组成，只不过其中混合的是金属化合物，一般来说成分都不简单，混合的种类很多，形成各种各样绚丽多彩的特性。还有一些碳酸盐碳酸钙为主的石头，看上去也很精美，可这样的石头就是冒充玉石的主要原料，比如说阿富汗玉看上去很白净，摸着也行，可它却不是真正的和田玉，是冒充和田玉的主要材料。而大个的，有的看上去还很精美的汉白玉，这些石头的主要成分就是碳酸钙。
美玉本身都富含一定的水分，这个含有量其实并不低，最密实的含水量也接近1%，而稍微差点的含水量可能就能达到3%以上，有的还超过了8%。
最早，有些科学家不承认玉石里含水，因为他们在实验室里化验和分析各种石材元素的时候，的确是没有水分子的。那么现实中，玉石又的确保有一定是水分，这是怎么回事呢？而且，恰恰是这个特性，使我们的祖先发现了玉石与人的互动，发现了玉石对身体有许多好处，于是，就有了“人养玉，玉养人”的说法。
当仔细分解石头，形成分子以下结构时，石头的确与水没有关系，甚至完全不相容和不沾边。可是，当诸多分子结合在一起的时候，就存在着非常细小的，甚至是与分子差不多大小的缝隙，在这些缝隙里当然是谁能进谁就进去了。要不然，那些出土的古玉到哪里去形成“血沁”呢？在地下，石头有自然环境滋养，而做成手镯之类的，那些玉石吸取的就是人身上的东西，如果这人病了，玉石也就会因为佩戴者皮肤里渗透出来的不良有机物而变色，而失去光芒，反之，则会越戴越亮，越戴越圆润和精美，对此，西方人压根就不明白。
华人佩戴玉镯的时候还有一个功能，那就是安全和保健的功能，在炎热的夏季，戴着手镯的那个手臂很少会冒汗，因为玉镯在起着散热和吸热的作用。而一旦摔倒或者被受到异物打击时，最先摔碎的肯定是手镯，由于手镯的缓冲，这只手臂大部分时间里就没事，尤其是在过去，年纪大的老太太，不管好坏都戴着手镯，最早的目的就是起着防护的作用，否则，由于老人骨骼发脆，一旦手臂受到打击，骨折都是轻的，许多有钱人家的老太太为何长寿呢？就是这样的意外要比穷人家的容易规避，年过古稀的老太太，谁没撞碎过几个手镯？
让方丹怎么也没有想到的是，春拍的场景与他预想的完全不一样。
任何拍卖会上，往往遵循的与文艺表演的性质差不多，第一个拿出来的是有分量的，把拍卖会上的气氛调动起来，跟着就是逐步的降低分量，不那么看好的要伴随在热门的物品周围，既起到烘托的作用，又能够被带着卖出好价钱。中间还要搞几次波澜，等到最后，往往拿出最后压轴，使拍卖会在热烈的竞拍中结束。
可是这次的春拍第一件物品就被哑火了，因为，那是一件号称是法国著名印象派画家莫奈的《睡莲》，起拍价被方丹定在了1500万欧元。
猛一看上去，这还真是重磅的物品，无论是莫奈的名气，还是画作本身的品质和鉴定，甚至连传承都有了。莫奈的《睡莲》曾经在苏富比拍卖的时候创造过3500万英镑的价格，另一幅在美国曾经被竞拍到了3000万美元以上。
可以说，方丹的定价并没有多大的偏差，可是，他疏忽了一件事情，那就是，莫奈作为印象派创始人和大师，一生中画作甚多，而且还比较长寿，足足活了86岁，其创作的时间是很长的。由于莫奈是印象派的开山鼻祖，而早年，其作品并不为欧洲上流社会接纳，曾经长期贫困潦倒，只能靠大量作画谋生。
前面说过，欧洲油画是从肖像画逐步脱胎出来的，直到今天，用油画的手法描绘自然的画作仍然不多，有些画家根本就无法掌握对辉宏场景的把握。莫奈是用油画技法描绘自然景色的创始人之一，是印象派的开山鼻祖，早期的印象派其实就是画风景的，与古典学院派专画肖像和人物故事画作有重大的区别。可即便是这样，莫奈所画的风景画与东方山水画比较起来，格局相差太远了，这也是为什么《富春山居图》《长江**图》《江山多娇》等等画作震撼世界，而看莫奈的画作不过是去了一趟街心公园的感觉。玛索的画作之所以成为热卖，就在于她吸纳了东方画作的精髓，把眼光放开了，在她的笔下，展现出的风景可是要比莫奈的恢宏多了，尽管仍然没有类似《富春山居图》那样的广袤的场景，那样深邃的寓意，可这在西方油画里，玛索的画作已经是独树一帜难得可贵的了。m.23sk.
“这是莫奈于1902年的画作《池塘里的睡莲》，曾经收藏于欧洲贵族卡佩家族的私人博物馆里，二战期间曾经流失，上世纪五十年代回归，后来几经辗转，是法国某位私人收藏家的藏品，今天的起拍价是1500万欧元，这可是难得的精品，同时期的睡莲画作在英国苏富比卖出了3500万英镑，在美国卖出了3200万美元，今天这个低价可以说是很实惠了，环境各位来宾竞拍，每次举牌的升价为100万欧元，现在开始……看来还是要给各位贵宾一个酝酿的时间，那么好……”
拍卖师简要的说了这个画的脉络，他希望调动起参加拍卖会人员的兴趣，可惜，下面安静的很，连个议论都没有，于是，他又开始了继续忽悠，始终不肯喊出第一次，第二次这样的话语，这一开张就哑火，连他自己也没有想到。
“为什么这幅画没有人出价呢？”前来参加拍卖会的王锐又冒傻气了。
“我哪里知道，我跟你一样，就是个棒槌！”魏东琴小声的说道。
“我问问小老大，他现在应该是在床上睡觉。”王锐说到，魏东琴拦着他，“你问问刘先生不行吗？那也是个搞艺术收藏的，先问问他再说。”